Repertuar
Wybierz tytuł lub przejdź do strony z kalendarium
Café Luna - spektakl muzyczny
UWAGA! ZMIANA TERMINU SPEKTAKLU NA 23.11.2026
„Café Luna” to ekscytująca mieszanka kabaretu, stand-upu, parodystycznego drag queen show oraz aktorskiego monodramu muzycznego. Drapieżna i sentymentalna, perwersyjna i naiwna, szczera w swoich namiętnościach i pragnieniach bohaterka Agrado wyrusza do Barcelony na poszukiwania Loli - ukochanego sprzed lat.
Opowieść o tęsknocie za miłością - historia, można by powiedzieć taka sama jak zawsze - a jednak inna, bo bohaterką jest nietypowa kobieta - Agrado. Jej imię znaczy ROZKOSZ…
Wejście w świat jak z filmów Almodovara to ryzykowna wyprawa. Konfrontuje z wyobrażeniami, przekonaniami i sprawdza granice. Pozwala dotrzeć do sedna człowieczeństwa, jeśli tylko otworzy się serce, tak jak otwiera przed nami swe serce Agrado. Jej historia bawi, porusza, przeraża, ale kiedy tylko oswoimy zewnętrzną powłokę i uważnie posłuchamy tej niezwykłej kobiety, usłyszymy głos własnego serca… i damy się ponieść życiu, jakbyśmy nie mieli nic do stracenia…
obsada:
Anna Sroka-Hryń
oraz zespół muzyczny w składzie:
Mateusz Dębski,
Andrzej Olewiński,
Sebastian Aleksandrowicz,
Szymon Linette,
Wojciech Gumiński
scenariusz: Maria Janicka
reżyseria: Anna Wieczur
teksty piosenek: Anna Burzyńska
scenografia i kostiumy: Ewa Gdowiok
reżyseria światła: Paulina Góral
aranżacje i kierownictwo muzyczne: Mateusz Dębski
choreografia: Anna Iberszer
konsultacja wokalna: Jacek Laszczkowski
Czas trwania: 105 minut, bez przerwy
„Café Luna” to ekscytująca mieszanka kabaretu, stand-upu, parodystycznego drag queen show oraz aktorskiego monodramu muzycznego. Drapieżna i sentymentalna, perwersyjna i naiwna, szczera w swoich namiętnościach i pragnieniach bohaterka Agrado wyrusza do Barcelony na poszukiwania Loli - ukochanego sprzed lat.
Opowieść o tęsknocie za miłością - historia, można by powiedzieć taka sama jak zawsze - a jednak inna, bo bohaterką jest nietypowa kobieta - Agrado. Jej imię znaczy ROZKOSZ…
Wejście w świat jak z filmów Almodovara to ryzykowna wyprawa. Konfrontuje z wyobrażeniami, przekonaniami i sprawdza granice. Pozwala dotrzeć do sedna człowieczeństwa, jeśli tylko otworzy się serce, tak jak otwiera przed nami swe serce Agrado. Jej historia bawi, porusza, przeraża, ale kiedy tylko oswoimy zewnętrzną powłokę i uważnie posłuchamy tej niezwykłej kobiety, usłyszymy głos własnego serca… i damy się ponieść życiu, jakbyśmy nie mieli nic do stracenia…
obsada:
Anna Sroka-Hryń
oraz zespół muzyczny w składzie:
Mateusz Dębski,
Andrzej Olewiński,
Sebastian Aleksandrowicz,
Szymon Linette,
Wojciech Gumiński
scenariusz: Maria Janicka
reżyseria: Anna Wieczur
teksty piosenek: Anna Burzyńska
scenografia i kostiumy: Ewa Gdowiok
reżyseria światła: Paulina Góral
aranżacje i kierownictwo muzyczne: Mateusz Dębski
choreografia: Anna Iberszer
konsultacja wokalna: Jacek Laszczkowski
Czas trwania: 105 minut, bez przerwy
Candlelight Grodzisk Mazowiecki - Wieczór z muzyką Wodeckiego i Zauchy
Zapraszamy na wyjątkowy koncert w blasku świec!
Candle Light Grodzisk Mazowiecki
„Wieczór z muzyką Wodeckiego & Zauchy”
Już 18.04.2026 r. o godz. 18:00 zapraszamy do niezwykłej przestrzeni Mediateki w Grodzisku Mazowieckim, gdzie w nastrojowej atmosferze setek świec zabrzmią najpiękniejsze utwory dwóch legend polskiej muzyki – Zbigniewa Wodeckiego i Andrzeja Zauchy.
To będzie wieczór pełen emocji, wspomnień i ponadczasowych melodii, które od lat poruszają kolejne pokolenia słuchaczy. W nowych, koncertowych aranżacjach usłyszymy utwory, które na stałe zapisały się w historii polskiej piosenki.
Wystąpi zespół FUERTE MUSIC w składzie:
Artur Bomert – wokal
Filip Szymaniak – skrzypce / piano
Konrad Skowroński – gitara
Jacek Kaliszewski – gitara basowa
Adam Szuraj – perkusja
W programie m.in.:
Andrzej Zaucha:
Byłaś serca biciem
Siódmy rok
Zielono mi
Jak na lotni
Piosenka na przebudzenie
Baśka
Bezsenność we dwoje
Myśmy byli sobie pisani
Zbigniew Wodecki:
Oczarowanie
Opowiadaj mi tak
Zacznij od Bacha
Lubię wracać tam gdzie byłem
Tylko Ty
Chałupy Welcome To
Teatr uczy nas żyć
Dobranoc
Ciepłe światło świec, znakomici muzycy i ponadczasowe przeboje stworzą niepowtarzalny klimat muzycznego wieczoru. To idealna okazja, aby na chwilę zwolnić, zanurzyć się w pięknej muzyce i przeżyć koncert pełen nostalgii oraz energii.
Candle Light Grodzisk Mazowiecki
„Wieczór z muzyką Wodeckiego & Zauchy”
Już 18.04.2026 r. o godz. 18:00 zapraszamy do niezwykłej przestrzeni Mediateki w Grodzisku Mazowieckim, gdzie w nastrojowej atmosferze setek świec zabrzmią najpiękniejsze utwory dwóch legend polskiej muzyki – Zbigniewa Wodeckiego i Andrzeja Zauchy.
To będzie wieczór pełen emocji, wspomnień i ponadczasowych melodii, które od lat poruszają kolejne pokolenia słuchaczy. W nowych, koncertowych aranżacjach usłyszymy utwory, które na stałe zapisały się w historii polskiej piosenki.
Wystąpi zespół FUERTE MUSIC w składzie:
Artur Bomert – wokal
Filip Szymaniak – skrzypce / piano
Konrad Skowroński – gitara
Jacek Kaliszewski – gitara basowa
Adam Szuraj – perkusja
W programie m.in.:
Andrzej Zaucha:
Byłaś serca biciem
Siódmy rok
Zielono mi
Jak na lotni
Piosenka na przebudzenie
Baśka
Bezsenność we dwoje
Myśmy byli sobie pisani
Zbigniew Wodecki:
Oczarowanie
Opowiadaj mi tak
Zacznij od Bacha
Lubię wracać tam gdzie byłem
Tylko Ty
Chałupy Welcome To
Teatr uczy nas żyć
Dobranoc
Ciepłe światło świec, znakomici muzycy i ponadczasowe przeboje stworzą niepowtarzalny klimat muzycznego wieczoru. To idealna okazja, aby na chwilę zwolnić, zanurzyć się w pięknej muzyce i przeżyć koncert pełen nostalgii oraz energii.
Eugeniusz Oniegin - The Met: Live in HD 2025-26
Po entuzjastycznie przyjętym debiucie w Metropolitan Opera w 2024 roku, gdzie wystąpiła jako Cio-Cio-San w Madama Butterfly Pucciniego, sopranistka Asmik Grigorian powraca na nowojorską scenę w roli Tatiany – zakochanej młodej kobiety i głównej bohaterki pełnej namiętności operowej adaptacji poematu Puszkina.
Spektakl będzie transmitowany na żywo ze sceny Metropolitan Opera do kin na całym świecie 2 maja 2026 roku. Baryton Igor Golovatenko ponownie wcieli się w eleganckiego, lecz emocjonalnie zdystansowanego Oniegina, który zbyt późno uświadamia sobie swoje prawdziwe uczucia. W poruszającej inscenizacji w reżyserii laureatki Nagrody Tony, Deborah Warner, „otrzymujemy pięknie dopracowaną interpretację lirycznego romansu Czajkowskiego” (The Telegraph).
Spektakl będzie transmitowany na żywo ze sceny Metropolitan Opera do kin na całym świecie 2 maja 2026 roku. Baryton Igor Golovatenko ponownie wcieli się w eleganckiego, lecz emocjonalnie zdystansowanego Oniegina, który zbyt późno uświadamia sobie swoje prawdziwe uczucia. W poruszającej inscenizacji w reżyserii laureatki Nagrody Tony, Deborah Warner, „otrzymujemy pięknie dopracowaną interpretację lirycznego romansu Czajkowskiego” (The Telegraph).
Genialny pomysł - spektakl Teatru Capitol
Genialny pomysł, czyli ilu sobowtórów można pomieścić w jednym domu (i jednej farsie)?
Wyobraź sobie, że twoja partnerka zakochuje się w agencie nieruchomości. Co robisz? Oczywiście znajdujesz jego sobowtóra, zatrudniasz go i próbujesz zniechęcić ukochaną do potencjalnego kochanka.
Proste? Wcale nie!
„Genialny pomysł” to błyskotliwa komedia pomyłek, w której nikt nie jest tym, za kogo się podaje, nawet sąsiadka, która sama liczy na romans. Nieustające wejścia, wyjścia, zamiany ról, przebrań i osobowości, a wszystko w paryskim domu pełnym tajemnic, przecieków i niepokojąco znajomych twarzy.
Jeden aktor – trzy role.
Jedno mieszkanie – niezliczona liczba gaf.
I wieczór, który miał być spokojny, ale totalnie wymknął się spod kontroli.
W tym spektaklu każdy ma coś za uszami.
Czy to wszystko to naprawdę tylko genialny pomysł, czy raczej genialny bałagan?
Przekonaj się na własne oczy!
Wielokrotnie nagradzana sztuka Sébastiena Castro, to prawdziwa perła nowoczesnego francuskiego teatru komediowego. Jeśli lubisz teatr, który rozbraja absurdem, zachwyca precyzją i sprawia, że publiczność chichocze do ostatniej minuty, to jest to spektakl dla Ciebie.
Wyobraź sobie, że twoja partnerka zakochuje się w agencie nieruchomości. Co robisz? Oczywiście znajdujesz jego sobowtóra, zatrudniasz go i próbujesz zniechęcić ukochaną do potencjalnego kochanka.
Proste? Wcale nie!
„Genialny pomysł” to błyskotliwa komedia pomyłek, w której nikt nie jest tym, za kogo się podaje, nawet sąsiadka, która sama liczy na romans. Nieustające wejścia, wyjścia, zamiany ról, przebrań i osobowości, a wszystko w paryskim domu pełnym tajemnic, przecieków i niepokojąco znajomych twarzy.
Jeden aktor – trzy role.
Jedno mieszkanie – niezliczona liczba gaf.
I wieczór, który miał być spokojny, ale totalnie wymknął się spod kontroli.
W tym spektaklu każdy ma coś za uszami.
Czy to wszystko to naprawdę tylko genialny pomysł, czy raczej genialny bałagan?
Przekonaj się na własne oczy!
Wielokrotnie nagradzana sztuka Sébastiena Castro, to prawdziwa perła nowoczesnego francuskiego teatru komediowego. Jeśli lubisz teatr, który rozbraja absurdem, zachwyca precyzją i sprawia, że publiczność chichocze do ostatniej minuty, to jest to spektakl dla Ciebie.
Hopnięci
Disney i Pixar przedstawiają nową komedię przygodową!
Miłośniczka zwierząt Malwina dostaje szansę skorzystania z przełomowej technologii, która pozwala jej wejść w skórę robotycznego bobra i komunikować się ze zwierzętami. Odkrywając tajemnice mieszkańców lasu, Malwina zaprzyjaźnia się z charyzmatycznym królem bobrów, Georgem, i stawia czoła poważnemu zagrożeniu ze strony ludzi.
Miłośniczka zwierząt Malwina dostaje szansę skorzystania z przełomowej technologii, która pozwala jej wejść w skórę robotycznego bobra i komunikować się ze zwierzętami. Odkrywając tajemnice mieszkańców lasu, Malwina zaprzyjaźnia się z charyzmatycznym królem bobrów, Georgem, i stawia czoła poważnemu zagrożeniu ze strony ludzi.
Klimakterium 2, czyli menopauzy szał
Wydawało nam się, że o klimakterium powiedzieliśmy już wszystko… Myliliśmy się! Elżbieta Jodłowska powraca z nowym hitem! „Klimakterium 2 czyli Menopauzy Szał” powstało na wyraźną prośbę publiczności, która chciała poznać dalsze losy bohaterek – już nie młodych, ale jakże młodych.
Wciąż walcząca z nadwagą, ale już nie bezrobotna Pamela i Zosia, zaradna pani domu, starym zwyczajem przybywają świętować kolejne urodziny Maliny. Tym razem spotykają się w jej, dopiero co otwartym, pubie. Brakuje tylko Krychy, która też miała przybyć, ale… tego nie zdradzimy! Za to pojawia się, obdarzona liryczną duszą, Angela, która wraz z Maliną prowadzi interes. Gdzie zaś zbierają się tak różne kobiety, które tyle czasu się nie widziały i mają sobie wiele do powiedzenia, tam jest głośno, śmiesznie i zaczyna się zabawa!
Ponad 1800 przedstawień „Klimakterium…i już” w ciągu 6 lat od premiery wyraźnie pokazuje, że kobieta wraz z jej problemami, to temat niewyczerpany. Nasze bohaterki,, wyklęte wstały z poniżenia” i realizują to, o co tak walczyły w pierwszej części: udowadniają, że klimakterium to nie koniec świata, a dopiero początek nowego życia.
Zupełnie nowe piosenki we wspaniałych aranżacjach i z zabawnymi tekstami, których nie można przestać nucić, złożone choreograficzne układy i ta niepowtarzalna energia, którą występujące na scenie aktorki dzielą się z publicznością. Częścią z nich spotkaliśmy się w „Klimakterium…i już!”, ale do tego zacnego grona dołączyły też nowe artystki, jedna lepsza od drugiej i wszystkie zupełnie znakomite.
I każda z nich wnosi do spektaklu coś zupełnie niepowtarzalnego.
Podczas spektaklu panie bawią się wyśmienicie – także te na widowni. I panowie ze zdumieniem stwierdzają, że coraz śmielej klaszczą i śpiewają ze wszystkimi. To prawdziwa terapia śmiechem – kojąca i skuteczna – pod jej wpływem nabieramy dystansu do siebie, innych, naszych zranień i lęków. Bo „Menopauzy szał” ogarnia wszystkich, a zwłaszcza tych, którzy się tego zupełnie nie spodziewają.
Obsada (występują zamiennie): Pamela: Elżbieta Jodłowska, Małgorzata Duda, Maria Winiarska Malina: Ewa Cichocka, Joanna Jeżewska, Elżbieta Jarosik, Katarzyna Kozak Zosia: Elżbieta Okupska, Grażyna Zielińska, Elżbieta Panas, Ludmiła Warzecha Angela: Małgorzata Gadecka, Renata Zarębska, Anna Wojton, Ewa Złotowska Reżyseria: Krzysztof Jaślar i Elżbieta Jodłowska
Wciąż walcząca z nadwagą, ale już nie bezrobotna Pamela i Zosia, zaradna pani domu, starym zwyczajem przybywają świętować kolejne urodziny Maliny. Tym razem spotykają się w jej, dopiero co otwartym, pubie. Brakuje tylko Krychy, która też miała przybyć, ale… tego nie zdradzimy! Za to pojawia się, obdarzona liryczną duszą, Angela, która wraz z Maliną prowadzi interes. Gdzie zaś zbierają się tak różne kobiety, które tyle czasu się nie widziały i mają sobie wiele do powiedzenia, tam jest głośno, śmiesznie i zaczyna się zabawa!
Ponad 1800 przedstawień „Klimakterium…i już” w ciągu 6 lat od premiery wyraźnie pokazuje, że kobieta wraz z jej problemami, to temat niewyczerpany. Nasze bohaterki,, wyklęte wstały z poniżenia” i realizują to, o co tak walczyły w pierwszej części: udowadniają, że klimakterium to nie koniec świata, a dopiero początek nowego życia.
Zupełnie nowe piosenki we wspaniałych aranżacjach i z zabawnymi tekstami, których nie można przestać nucić, złożone choreograficzne układy i ta niepowtarzalna energia, którą występujące na scenie aktorki dzielą się z publicznością. Częścią z nich spotkaliśmy się w „Klimakterium…i już!”, ale do tego zacnego grona dołączyły też nowe artystki, jedna lepsza od drugiej i wszystkie zupełnie znakomite.
I każda z nich wnosi do spektaklu coś zupełnie niepowtarzalnego.
Podczas spektaklu panie bawią się wyśmienicie – także te na widowni. I panowie ze zdumieniem stwierdzają, że coraz śmielej klaszczą i śpiewają ze wszystkimi. To prawdziwa terapia śmiechem – kojąca i skuteczna – pod jej wpływem nabieramy dystansu do siebie, innych, naszych zranień i lęków. Bo „Menopauzy szał” ogarnia wszystkich, a zwłaszcza tych, którzy się tego zupełnie nie spodziewają.
Obsada (występują zamiennie): Pamela: Elżbieta Jodłowska, Małgorzata Duda, Maria Winiarska Malina: Ewa Cichocka, Joanna Jeżewska, Elżbieta Jarosik, Katarzyna Kozak Zosia: Elżbieta Okupska, Grażyna Zielińska, Elżbieta Panas, Ludmiła Warzecha Angela: Małgorzata Gadecka, Renata Zarębska, Anna Wojton, Ewa Złotowska Reżyseria: Krzysztof Jaślar i Elżbieta Jodłowska
Koncert "Czy te oczy mogą kłamać - ależ tak"
Muzyczna podróż przez miłość, młodość i czas.
Ten koncert jest zaproszeniem do podróży – nie po mapie, lecz po pamięci. Do świata emocji, w którym pierwsze spojrzenia miały znaczenie, a piosenka potrafiła powiedzieć więcej niż najdłuższa rozmowa. To opowieść o chwilach, gdy wszystko było jeszcze możliwe, a młodość niosła ze sobą obietnicę intensywnych przeżyć. Przez niemal sto lat muzycznej historii będziemy wędrować śladami zakochania, pożądania i wzruszeń, które – jak się okazuje – niewiele się zmieniają. Te same dylematy, to samo przyspieszone bicie serca, ta sama niepewność i ekscytacja towarzyszyły zarówno bohaterom dwudziestolecia międzywojennego, jak i tym, których młodość przypadła na lata powojenne oraz drugą połowę XX wieku. Koncert splata słowo i melodię w spójną narrację o uczuciach wspólnych dla kilku pokoleń. O spotkaniach, które zmieniały bieg życia. O spojrzeniach, które obiecywały więcej, niż można było wypowiedzieć. O relacjach budowanych na napięciu, oczekiwaniu i subtelnej grze emocji. Szczególne miejsce w tej opowieści zajmuje tytułowy przebój „Czy te oczy mogą kłamać” – piosenka z 1965 roku, w której Agnieszka Osiecka i Jan Pietrzak z niezwykłą przenikliwością uchwycili klimat spotkań, flirtu i relacji charakterystycznych dla życia towarzyskiego tamtych lat. Ich uważna obserwacja świata elit, klasy średniej oraz półświatka pozwoliła stworzyć utwór, który do dziś brzmi zaskakująco aktualnie i prawdziwie. To koncert dla tych, którzy chcą na chwilę zwolnić i pozwolić sobie na powrót do wspomnień. Dla tych, którzy pamiętają smak młodości – i dla tych, którzy chcą go dopiero odkryć. Muzyczne spotkanie, w którym sentyment łączy się z refleksją, a nostalgia staje się pretekstem do rozmowy o tym, co w życiu najważniejsze.
Koncert wykonuje Mała Orkiestra Nostalgiczna — zespół muzyków-instrumentalistów, dla których styl, epoka i brzmienie nie są dekoracją, lecz punktem wyjścia do pracy nad każdym programem. To artyści świadomie poruszający się w estetyce minionych dekad, tworzący aranżacje wierne oryginałom, a jednocześnie niebanalne i żywe scenicznie.
Mała Orkiestra Nostalgiczna pracuje projektowo — do konkretnych opowieści muzycznych dobiera repertuar, brzmienie i odpowiednich wykonawców wokalnych. Dzięki temu każdy koncert zachowuje spójność stylistyczną, a jednocześnie pozostaje świeży i niepowtarzalny.
W tym programie usłyszymy wokalistów: Beatę i Jacka.
Ten koncert jest zaproszeniem do podróży – nie po mapie, lecz po pamięci. Do świata emocji, w którym pierwsze spojrzenia miały znaczenie, a piosenka potrafiła powiedzieć więcej niż najdłuższa rozmowa. To opowieść o chwilach, gdy wszystko było jeszcze możliwe, a młodość niosła ze sobą obietnicę intensywnych przeżyć. Przez niemal sto lat muzycznej historii będziemy wędrować śladami zakochania, pożądania i wzruszeń, które – jak się okazuje – niewiele się zmieniają. Te same dylematy, to samo przyspieszone bicie serca, ta sama niepewność i ekscytacja towarzyszyły zarówno bohaterom dwudziestolecia międzywojennego, jak i tym, których młodość przypadła na lata powojenne oraz drugą połowę XX wieku. Koncert splata słowo i melodię w spójną narrację o uczuciach wspólnych dla kilku pokoleń. O spotkaniach, które zmieniały bieg życia. O spojrzeniach, które obiecywały więcej, niż można było wypowiedzieć. O relacjach budowanych na napięciu, oczekiwaniu i subtelnej grze emocji. Szczególne miejsce w tej opowieści zajmuje tytułowy przebój „Czy te oczy mogą kłamać” – piosenka z 1965 roku, w której Agnieszka Osiecka i Jan Pietrzak z niezwykłą przenikliwością uchwycili klimat spotkań, flirtu i relacji charakterystycznych dla życia towarzyskiego tamtych lat. Ich uważna obserwacja świata elit, klasy średniej oraz półświatka pozwoliła stworzyć utwór, który do dziś brzmi zaskakująco aktualnie i prawdziwie. To koncert dla tych, którzy chcą na chwilę zwolnić i pozwolić sobie na powrót do wspomnień. Dla tych, którzy pamiętają smak młodości – i dla tych, którzy chcą go dopiero odkryć. Muzyczne spotkanie, w którym sentyment łączy się z refleksją, a nostalgia staje się pretekstem do rozmowy o tym, co w życiu najważniejsze.
Koncert wykonuje Mała Orkiestra Nostalgiczna — zespół muzyków-instrumentalistów, dla których styl, epoka i brzmienie nie są dekoracją, lecz punktem wyjścia do pracy nad każdym programem. To artyści świadomie poruszający się w estetyce minionych dekad, tworzący aranżacje wierne oryginałom, a jednocześnie niebanalne i żywe scenicznie.
Mała Orkiestra Nostalgiczna pracuje projektowo — do konkretnych opowieści muzycznych dobiera repertuar, brzmienie i odpowiednich wykonawców wokalnych. Dzięki temu każdy koncert zachowuje spójność stylistyczną, a jednocześnie pozostaje świeży i niepowtarzalny.
W tym programie usłyszymy wokalistów: Beatę i Jacka.
Ostatni sen Fridy i Diega - The Met: Live in HD 2025-26
30 maja 2026 roku sezon The Met: Live in HD 2025–26 zakończy się transmisją na żywo pierwszej opery amerykańskiej kompozytorki Gabrieli Leny Frank: utrzymanym w konwencji
realizmu magicznego portretem meksykańskiej pary artystów, Fridy Kahlo i Diega Rivery. Libretto napisał laureat Nagrody Pulitzera, dramatopisarz Nilo Cruz.
Opera, nawiązująca do mitu o Orfeuszu i Eurydyce, opowiada historię Fridy, w której postać wciela się mezzosopranistka Isabel Leonard. Frida powraca z zaświatów w Dzień Zmarłych, by ponownie spotkać się z Diegiem (w tej roli baryton Carlos Álvarez). Ta słynąca z licznych sporów para na krótko ożywia swój burzliwy romans, by doświadczyć zarówno namiętności, jak i cierpienia, zanim pożegnają się na zawsze ze światem żywych. Dyrygent Yannick Nézet-Séguin poprowadzi wykonanie opery Frank w Metropolitan Opera. Za reżyserię i choreografię nowej produkcji, inspirowanej obrazami Fridy i Diega oraz „pełnej barw i świeżej indywidualności” (Los Angeles Times) odpowiada Deborah Colker.
realizmu magicznego portretem meksykańskiej pary artystów, Fridy Kahlo i Diega Rivery. Libretto napisał laureat Nagrody Pulitzera, dramatopisarz Nilo Cruz.
Opera, nawiązująca do mitu o Orfeuszu i Eurydyce, opowiada historię Fridy, w której postać wciela się mezzosopranistka Isabel Leonard. Frida powraca z zaświatów w Dzień Zmarłych, by ponownie spotkać się z Diegiem (w tej roli baryton Carlos Álvarez). Ta słynąca z licznych sporów para na krótko ożywia swój burzliwy romans, by doświadczyć zarówno namiętności, jak i cierpienia, zanim pożegnają się na zawsze ze światem żywych. Dyrygent Yannick Nézet-Séguin poprowadzi wykonanie opery Frank w Metropolitan Opera. Za reżyserię i choreografię nowej produkcji, inspirowanej obrazami Fridy i Diega oraz „pełnej barw i świeżej indywidualności” (Los Angeles Times) odpowiada Deborah Colker.
Projekt Hail Mary
Nauczyciel fizyki Ryland Grace (Ryan Gosling) budzi się na statku kosmicznym oddalonym o lata świetlne od domu, nie pamiętając, kim jest ani jak się tam znalazł.
W miarę powracania pamięci zaczyna odkrywać swoją misję: ma rozwiązać zagadkę tajemniczej substancji, która bezpośrednio wpływa na wymieranie Słońca.
Ryland musi wykorzystać swoją wiedzę naukową i niekonwencjonalne pomysły, aby ocalić wszystko na Ziemi przed zagładą. Nieoczekiwana przyjaźń oznacza, że być może nie będzie musiał robić tego sam.
PROJEKT HAIL MARY jest adaptacją powieści z 2021 roku autorstwa Andy Weira, która stała się natychmiastowym bestsellerem chwalonym za za skrupulatne szczegóły naukowe, fascynujące postacie i wciągającą fabułę.
W miarę powracania pamięci zaczyna odkrywać swoją misję: ma rozwiązać zagadkę tajemniczej substancji, która bezpośrednio wpływa na wymieranie Słońca.
Ryland musi wykorzystać swoją wiedzę naukową i niekonwencjonalne pomysły, aby ocalić wszystko na Ziemi przed zagładą. Nieoczekiwana przyjaźń oznacza, że być może nie będzie musiał robić tego sam.
PROJEKT HAIL MARY jest adaptacją powieści z 2021 roku autorstwa Andy Weira, która stała się natychmiastowym bestsellerem chwalonym za za skrupulatne szczegóły naukowe, fascynujące postacie i wciągającą fabułę.
Jeśli chcesz na bieżąco otrzymywać informacje o wydarzeniach, zapisz się do NEWSLETTERA.
Wysyłamy tylko istotne informacje o nowościach, zmianach lub odwołanych wydarzenia.