Grodzisk Mazowiecki 04.03.2026, g. 19:00
od 50.00 pln
Serdecznie zapraszamy 4 marca 2026 o godz.19.00 do Mediateki, gdzie na scenie gościć będziemy MAŁGORZATĘ MARKIEWICZ.
BRING THE LIGHT to autorski projekt wokalistki i songwriterki Małgorzaty Markiewicz, do którego zaprosiła artystów z czołówki muzyki jazzowej, alternatywnej i rozrywkowej. Jej muzyka czerpie ze źródeł takich gatunków jak soul, jazz, r&b, czy hip-hop. Album "BRING THE LIGHT" został bardzo dobrze oceniony przez krytykę a muzyczny portal jazzsoul.pl, określił śpiew Małgorzaty Markiewicz jako „zmysłowy, pełen przydechu, namiętności, wyważenia”.
„Gdyby nie polskie teksty, album ten mógłby zostać pomylony z albumem amerykańskim, co dowodzi, że Polacy mogą dorównywać Amerykanom w sztuce produkcji muzycznej...Markiewicz udowadnia, że potrafi pisać świetne melodie i śpiewać je z prawdziwym uczuciem, nawet po angielsku, z czym większość rodzimych wokalistów nie radzi sobie najlepiej...Jest to doskonale wyprodukowany i pięknie wykonany album, pełen znakomitych melodii..” - Adam Baruch, The Soundtrack of My Life
Małgorzata Markiewicz to jedna z najbardziej intrygujących wokalistek na polskiej scenie muzycznej. O jej talencie na łamach czasopisma „Tylko Rock” wypowiadał się sam Czesław Niemen. Po sukcesach związanych z wygraną finału "Szansy na Sukces" oraz nagrodą Radiowej Jedynki za Debiut na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu (najmłodsza uczestniczka w historii) otrzymała zaproszenie do współpracy z Piotrem Rubikiem. Efektem tej współpracy była diamentową płyta za album „Psałterz Wrześniowy”. Artystka promowała ten krążek w duecie wraz z Januszem Radkiem piosenką „Psalm dla Ciebie”. Następne lata przyniosły jej nagrody na największych polskich festiwalach muzycznych, w tym ponownie na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu (nagroda publiczności oraz "Superjedynka" za najlepszy album roku) a także statuetkę Top Trendy za najlepiej sprzedający się album roku i nagrodę publiczności za najlepszy występ wieczoru podczas Sopot Top Trendy 2007. Zainteresowania muzyczne Małgorzaty Markiewicz od dawna zwrócone są także w kierunku muzyki jazzowej. Jest absolwentką Wydziału Jazzu ZPSM im. F.Chopina w Warszawie, a zaproszenie do współpracy od legendy polskiej sceny jazzowej Janusza Skowrona, utwierdziło ją tylko co do słuszności obranego kierunku. Artystka znalazła swój własny, unikatowy język na styku dwóch stylów, muzyki pop i jazz. W 2020 roku wydała swoją pierwszą autorską płytę "BRING THE LIGHT". Produkcję muzyczną powierzyła Nikoli Kołodziejczykowi i Pawłowi Bzimowi Zareckiemu. Jeszcze przed planowanym wydaniem albumu, znajdująca się na nim piosenka „Niebywałe” została zauważona przez jury konkursu ZAIKS „Piosenka na Sto” i wyróżniona spośród ponad tysiąca utworów nagrodą za najlepsze wykonanie. Właśnie do piosenki “Niebywałe” zrealizowano teledysk w reżyserii Olgi Czyżykiewicz. "Niebywałe" był pierwszym singlem promującym debiutancki krążek artystki „BRING THE LIGHT”, którego premiera odbyła się 30 stycznia 2020 roku. W styczniu 2024 artystka wydała swój najnowszy singiel "Świat poczeka" w angielskiej wersji językowej "World Can Wait" z muzyką Alberta Stensena i słowami Izabelli Krzemińskiej. Utwór walczył o reprezentowanie Polski w tegorocznym Konkursie Piosenki Eurowizji.
Tym razem muzycy zagrają nie tylko materiał z płyty BRING THE LIGHT, ale i piosenki, które zwiastują nowy album artystki.
Wykonawcy:
Małgorzata Markiewicz - śpiew
Michał Salamon – piano
Jan Wierzbicki – bas
Tomasz Mądzielewski – perkusja
Michał Zaborski – altówka
BRING THE LIGHT to autorski projekt wokalistki i songwriterki Małgorzaty Markiewicz, do którego zaprosiła artystów z czołówki muzyki jazzowej, alternatywnej i rozrywkowej. Jej muzyka czerpie ze źródeł takich gatunków jak soul, jazz, r&b, czy hip-hop. Album "BRING THE LIGHT" został bardzo dobrze oceniony przez krytykę a muzyczny portal jazzsoul.pl, określił śpiew Małgorzaty Markiewicz jako „zmysłowy, pełen przydechu, namiętności, wyważenia”.
„Gdyby nie polskie teksty, album ten mógłby zostać pomylony z albumem amerykańskim, co dowodzi, że Polacy mogą dorównywać Amerykanom w sztuce produkcji muzycznej...Markiewicz udowadnia, że potrafi pisać świetne melodie i śpiewać je z prawdziwym uczuciem, nawet po angielsku, z czym większość rodzimych wokalistów nie radzi sobie najlepiej...Jest to doskonale wyprodukowany i pięknie wykonany album, pełen znakomitych melodii..” - Adam Baruch, The Soundtrack of My Life
Małgorzata Markiewicz to jedna z najbardziej intrygujących wokalistek na polskiej scenie muzycznej. O jej talencie na łamach czasopisma „Tylko Rock” wypowiadał się sam Czesław Niemen. Po sukcesach związanych z wygraną finału "Szansy na Sukces" oraz nagrodą Radiowej Jedynki za Debiut na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu (najmłodsza uczestniczka w historii) otrzymała zaproszenie do współpracy z Piotrem Rubikiem. Efektem tej współpracy była diamentową płyta za album „Psałterz Wrześniowy”. Artystka promowała ten krążek w duecie wraz z Januszem Radkiem piosenką „Psalm dla Ciebie”. Następne lata przyniosły jej nagrody na największych polskich festiwalach muzycznych, w tym ponownie na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu (nagroda publiczności oraz "Superjedynka" za najlepszy album roku) a także statuetkę Top Trendy za najlepiej sprzedający się album roku i nagrodę publiczności za najlepszy występ wieczoru podczas Sopot Top Trendy 2007. Zainteresowania muzyczne Małgorzaty Markiewicz od dawna zwrócone są także w kierunku muzyki jazzowej. Jest absolwentką Wydziału Jazzu ZPSM im. F.Chopina w Warszawie, a zaproszenie do współpracy od legendy polskiej sceny jazzowej Janusza Skowrona, utwierdziło ją tylko co do słuszności obranego kierunku. Artystka znalazła swój własny, unikatowy język na styku dwóch stylów, muzyki pop i jazz. W 2020 roku wydała swoją pierwszą autorską płytę "BRING THE LIGHT". Produkcję muzyczną powierzyła Nikoli Kołodziejczykowi i Pawłowi Bzimowi Zareckiemu. Jeszcze przed planowanym wydaniem albumu, znajdująca się na nim piosenka „Niebywałe” została zauważona przez jury konkursu ZAIKS „Piosenka na Sto” i wyróżniona spośród ponad tysiąca utworów nagrodą za najlepsze wykonanie. Właśnie do piosenki “Niebywałe” zrealizowano teledysk w reżyserii Olgi Czyżykiewicz. "Niebywałe" był pierwszym singlem promującym debiutancki krążek artystki „BRING THE LIGHT”, którego premiera odbyła się 30 stycznia 2020 roku. W styczniu 2024 artystka wydała swój najnowszy singiel "Świat poczeka" w angielskiej wersji językowej "World Can Wait" z muzyką Alberta Stensena i słowami Izabelli Krzemińskiej. Utwór walczył o reprezentowanie Polski w tegorocznym Konkursie Piosenki Eurowizji.
Tym razem muzycy zagrają nie tylko materiał z płyty BRING THE LIGHT, ale i piosenki, które zwiastują nowy album artystki.
Wykonawcy:
Małgorzata Markiewicz - śpiew
Michał Salamon – piano
Jan Wierzbicki – bas
Tomasz Mądzielewski – perkusja
Michał Zaborski – altówka
Grodzisk Mazowiecki 15.03.2026, g. 17:00
od 30.00 pln
Grodziska Orkiestra Zdrojowa pod batutą Jerzego Wysockiego i Młodzieżowa Orkiestra Dęta im. Feliksa Dzierżanowskiego pod batutą Tomasza Kirszlinga.
Grodziska Orkiestra Zdrojowa
Orkiestra została założona w 1974 roku jako Zakładowa Orkiestra Dęta Grodziskich Zakładów Farmaceutycznych Polfa, od tego czasu, stanowi nieodłączny element życia kulturalnego miasta i gminy Grodzisk Mazowiecki. Pierwszym dyrygentem Orkiestry był Leon Olszewski. Po nim batutę przejął Zdzisław Morawiecki. W latach 1992 – 2013 roku zespół prowadził Wacław Karoń, potem Hubert Brzoza. W roku 2008 do Orkiestry dołączyła Hanna Chmielewska – artystka Zespołu Pieśni i Tańca Mazowsze, oraz Operetki Warszawskiej, co przyczyniło się do urozmaicenia repertuaru Orkiestry.
Od stycznia 2014 r. dyrygentem Orkiestry został Jerzy Wysocki –puzonista i pianista- absolwent warszawskiej Akademii Muzycznej, członek Orkiestry Polskiego Radia i Telewizji, oraz wielu formacji muzycznych, tym muzyki rozrywkowej, jazzowej oraz muzyki kameralnej. Wiele lat pracował też jako muzyk na amerykańskich i japońskich statkach pasażerskich. W Orkiestrze grają zarówno muzycy zawodowi, jak również muzycy którzy są związani z Orkiestrą od samego początku działalności.
Aktualnie Orkiestra składa się z 30 muzyków w tym 2 perkusistów, gitarzysta, gitarzysta basowy, solistka, pozostali muzycy grają na instrumentach dętych.
Repertuar orkiestry jest bardzo zróżnicowany w tym muzyka filmowa, przeboje muzyki pop, utwory ze świata operetki, oraz muzyki tanecznej.
Młodzieżowa Orkiestra Dęta w Grodzisku Mazowieckim została założona w 2007 roku przez Ryszarda Klechę – tamburmajora Orkiestry Reprezentacyjnej Wojska Polskiego, który pełnił funkcję kapelmistrza do 2018 r. Taką możliwość otrzymał dzięki Panu Burmistrzowi – Grzegorzowi Benedykcińskiemu oraz Dyrekcji Centrum Kultury. Od kwietnia 2018 r. kapelmistrzem Orkiestry jest Tomasz Kirszling- trębacz i pedagog. W repertuarze orkiestry znajdują się utwory rozrywkowe, klasyczne, liturgiczne oraz wiele znanych szlagierów.
Zespół znany jest nie tylko w gminie Grodzisk Mazowieckim, ale również w całym województwie mazowieckim. Swoje umiejętności systematycznie prezentuje w kraju, jak i poza jego granicami, między innymi we Francji czy Litwie. W marcu 2018 roku nastąpiła całkowita rekonstrukcja zespołu. W związku z rozwojem orkiestry cały czas prowadzony jest nabór chętnych do nauki gry na instrumentach dętych oraz perkusyjnych. Na czas nauki zapewniane są instrumenty, a zajęcia prowadzone są przez doświadczonych muzyków. Próby orkiestry odbywają się w poniedziałki i środy w godzinach 18.00 – 20.00. Zajęcia indywidualne – w ustalonych godzinach w poniedziałki, wtorki i środy.
Bilety w cenie 30 zł do kupienia w kasach kina lub tu https://centrumkultury.bilety24.pl/kup-bilety/?id=851255#total
Grodziska Orkiestra Zdrojowa
Orkiestra została założona w 1974 roku jako Zakładowa Orkiestra Dęta Grodziskich Zakładów Farmaceutycznych Polfa, od tego czasu, stanowi nieodłączny element życia kulturalnego miasta i gminy Grodzisk Mazowiecki. Pierwszym dyrygentem Orkiestry był Leon Olszewski. Po nim batutę przejął Zdzisław Morawiecki. W latach 1992 – 2013 roku zespół prowadził Wacław Karoń, potem Hubert Brzoza. W roku 2008 do Orkiestry dołączyła Hanna Chmielewska – artystka Zespołu Pieśni i Tańca Mazowsze, oraz Operetki Warszawskiej, co przyczyniło się do urozmaicenia repertuaru Orkiestry.
Od stycznia 2014 r. dyrygentem Orkiestry został Jerzy Wysocki –puzonista i pianista- absolwent warszawskiej Akademii Muzycznej, członek Orkiestry Polskiego Radia i Telewizji, oraz wielu formacji muzycznych, tym muzyki rozrywkowej, jazzowej oraz muzyki kameralnej. Wiele lat pracował też jako muzyk na amerykańskich i japońskich statkach pasażerskich. W Orkiestrze grają zarówno muzycy zawodowi, jak również muzycy którzy są związani z Orkiestrą od samego początku działalności.
Aktualnie Orkiestra składa się z 30 muzyków w tym 2 perkusistów, gitarzysta, gitarzysta basowy, solistka, pozostali muzycy grają na instrumentach dętych.
Repertuar orkiestry jest bardzo zróżnicowany w tym muzyka filmowa, przeboje muzyki pop, utwory ze świata operetki, oraz muzyki tanecznej.
Młodzieżowa Orkiestra Dęta w Grodzisku Mazowieckim została założona w 2007 roku przez Ryszarda Klechę – tamburmajora Orkiestry Reprezentacyjnej Wojska Polskiego, który pełnił funkcję kapelmistrza do 2018 r. Taką możliwość otrzymał dzięki Panu Burmistrzowi – Grzegorzowi Benedykcińskiemu oraz Dyrekcji Centrum Kultury. Od kwietnia 2018 r. kapelmistrzem Orkiestry jest Tomasz Kirszling- trębacz i pedagog. W repertuarze orkiestry znajdują się utwory rozrywkowe, klasyczne, liturgiczne oraz wiele znanych szlagierów.
Zespół znany jest nie tylko w gminie Grodzisk Mazowieckim, ale również w całym województwie mazowieckim. Swoje umiejętności systematycznie prezentuje w kraju, jak i poza jego granicami, między innymi we Francji czy Litwie. W marcu 2018 roku nastąpiła całkowita rekonstrukcja zespołu. W związku z rozwojem orkiestry cały czas prowadzony jest nabór chętnych do nauki gry na instrumentach dętych oraz perkusyjnych. Na czas nauki zapewniane są instrumenty, a zajęcia prowadzone są przez doświadczonych muzyków. Próby orkiestry odbywają się w poniedziałki i środy w godzinach 18.00 – 20.00. Zajęcia indywidualne – w ustalonych godzinach w poniedziałki, wtorki i środy.
Bilety w cenie 30 zł do kupienia w kasach kina lub tu https://centrumkultury.bilety24.pl/kup-bilety/?id=851255#total
Grodzisk Mazowiecki 16.03.2026, g. 19:00
od 130.00 pln
Trójka niezwykłych, utalentowanych międzynarodowej klasy solistów, finalistów „The Voice”, ‘’Szansa na Sukces” i „Mam Talent” stworzyli projekt trafiający do wszystkich serc, do wszystkich miłośników sztuki wokalnej. Łącząc głosy operowe, jazzowe, popowe i musicalowe w towarzystwie profesjonalnej pop orkiestry „Gentelmen Band” artyści zaprezentują świeżo brzmiące aranżacje najbardziej znanych światowych hitów.
Niesamowita koncentracja przebojów podczas jednego koncertu a także różnorodność stylów muzycznych takich jak: pop, rock opera-crossover i jazz gwarantują niesamowite artystyczne wrażenia, piękną muzyczną podróż i ten jedyny niezapomniany wieczór z ukochaną osobą lub gronem przyjaciół. Podczas koncertu wykonane zostaną piosenki z repertuaru Franka Sinatry, Michaela Buble, Elvisa Presleya, Stinga, Joe Cockera, Eltona Johna, Andrei Bocellego i wiele innych muzycznych niespodzianek.
Na naszych koncertach publiczność śpiewa razem z artystami piosenki, które zna i kocha. Niesamowita atmosfera, wspaniały kontakt artystów z publicznością, porywająca energia i najlepsi muzycy polskiej sceny to właśnie „Gentleman Collection Show”, na który wszystkich Państwa gorąco zapraszamy! Śpiewamy dla tylko dla Was!
Wśród solistów usłyszymy:
ANIS ETTAEB – śpiewak pochodzący z Tunezji. Wokalista rockowy i rockandrollowy, autor i wykonawca własnych piosenek, multiinstrumentalista i poliglota. Finalista The Voice i The X Factor, współzałożyciel słynnych zespołów «Spain», «Cover Jam», autor MEGA projektu «Joe Cocker Tribute». Charyzma i talent ANISA sprawiają niesamowitą przyjemność każdemu słuchaczowi. A wykonanie największych hitów pozwoli zanurzyć się w niezapomnianych emocjach.
NAZAR TATSYSHYN – tenor ulubieniec polskiej publiczności. Solista Opery Narodowej we Lwowie, Sofii, Budapeszcie. Jest znany z niezwykłego głosu, który porusza najgłębsze struny duszy. Jego talent został doceniony przez wielu wybitnych krytyków i śpiewaków operowych, w tym słynnego węgierskiego śpiewaka, Lojosza Millera, który powiedział, że w głosie Nazara jest złoto. W swoich występach artysta łączy różne style wokalne, od pop, rock i jazz do tradycji wokalistyki operowej. NAZAR TATSYSHYN odwiedził z koncertami już ponad 60 krajów na całym świecie, prezentując swoje umiejętności publiczności z Norwegii, Brazylii, Panamy, Stanów Zjednoczonych, Brazylii, Danii, Włoch, Niemiec i wielu innych.
YURIY HRYHORASH – baryton, śpiewak operowy i jazzowy, absolwent Narodowej Akademii Muzycznej we Lwowie. Członek grupy a cappella La VIVO. Współzałożyciel jednej z największych orkiestr jazzowych Lviv Jazz Orchestra. YURIY jest gościnnym solistą Lwowskiej Opery Narodowej i Lwowskiej Filharmonii Narodowej. Solista Opery Wrocławskiej. Brał udział w różnych projektach w wielu krajach na całym świecie: Niemcy, Szwajcaria, Hiszpania, Kanada, Stany Zjednoczony, Chiny, Hongkong.
Niesamowita koncentracja przebojów podczas jednego koncertu a także różnorodność stylów muzycznych takich jak: pop, rock opera-crossover i jazz gwarantują niesamowite artystyczne wrażenia, piękną muzyczną podróż i ten jedyny niezapomniany wieczór z ukochaną osobą lub gronem przyjaciół. Podczas koncertu wykonane zostaną piosenki z repertuaru Franka Sinatry, Michaela Buble, Elvisa Presleya, Stinga, Joe Cockera, Eltona Johna, Andrei Bocellego i wiele innych muzycznych niespodzianek.
Na naszych koncertach publiczność śpiewa razem z artystami piosenki, które zna i kocha. Niesamowita atmosfera, wspaniały kontakt artystów z publicznością, porywająca energia i najlepsi muzycy polskiej sceny to właśnie „Gentleman Collection Show”, na który wszystkich Państwa gorąco zapraszamy! Śpiewamy dla tylko dla Was!
Wśród solistów usłyszymy:
ANIS ETTAEB – śpiewak pochodzący z Tunezji. Wokalista rockowy i rockandrollowy, autor i wykonawca własnych piosenek, multiinstrumentalista i poliglota. Finalista The Voice i The X Factor, współzałożyciel słynnych zespołów «Spain», «Cover Jam», autor MEGA projektu «Joe Cocker Tribute». Charyzma i talent ANISA sprawiają niesamowitą przyjemność każdemu słuchaczowi. A wykonanie największych hitów pozwoli zanurzyć się w niezapomnianych emocjach.
NAZAR TATSYSHYN – tenor ulubieniec polskiej publiczności. Solista Opery Narodowej we Lwowie, Sofii, Budapeszcie. Jest znany z niezwykłego głosu, który porusza najgłębsze struny duszy. Jego talent został doceniony przez wielu wybitnych krytyków i śpiewaków operowych, w tym słynnego węgierskiego śpiewaka, Lojosza Millera, który powiedział, że w głosie Nazara jest złoto. W swoich występach artysta łączy różne style wokalne, od pop, rock i jazz do tradycji wokalistyki operowej. NAZAR TATSYSHYN odwiedził z koncertami już ponad 60 krajów na całym świecie, prezentując swoje umiejętności publiczności z Norwegii, Brazylii, Panamy, Stanów Zjednoczonych, Brazylii, Danii, Włoch, Niemiec i wielu innych.
YURIY HRYHORASH – baryton, śpiewak operowy i jazzowy, absolwent Narodowej Akademii Muzycznej we Lwowie. Członek grupy a cappella La VIVO. Współzałożyciel jednej z największych orkiestr jazzowych Lviv Jazz Orchestra. YURIY jest gościnnym solistą Lwowskiej Opery Narodowej i Lwowskiej Filharmonii Narodowej. Solista Opery Wrocławskiej. Brał udział w różnych projektach w wielu krajach na całym świecie: Niemcy, Szwajcaria, Hiszpania, Kanada, Stany Zjednoczony, Chiny, Hongkong.
Grodzisk Mazowiecki 21.03.2026, g. 17:00
od 55.00 pln
Po latach oczekiwań już 21 marca 2026 roku na ekranach kin na całym świecie zagości transmisja, której nie sposób przegapić.
Zjawiskowa Lise Davidsen zmierzy się z jedną z najbardziej wymagających partii dla sopranu dramatycznego – rolą irlandzkiej księżniczki Izoldy w Tristanie i Izoldzie, operowej, poruszającej medytacji Wagnera nad miłością i śmiercią. Partnerować jej będzie tenor Michael Spyres jako owładnięty uczuciem Tristan. To niezwykłe wydarzenie to także premiera nowej inscenizacji w reżyserii Yuvala Sharona – artysty, którego The New York Times okrzyknął „najbardziej wizjonerskim reżyserem operowym swojego pokolenia” oraz pierwszego Amerykanina, który wyreżyserował operę na
słynnym festiwalu w Bayreuth. Będzie to także pierwsze wykonanie Tristana i Izoldy w nowojorskiej operze pod batutą dyrektora muzycznego Met, Yannicka Nézet-Séguina. Mezzosopranistka Ekaterina Gubanova ponownie wcieli się w Brangenę, a bas-baryton Tomasz Konieczny wystąpi jako Gorwenal (po entuzjastycznie przyjętych rolach w Holendrze tułaczu i Pierścieniu Nibelunga). W roli króla Marka zadebiutuje bas-baryton Ryan Speedo Green.
Zjawiskowa Lise Davidsen zmierzy się z jedną z najbardziej wymagających partii dla sopranu dramatycznego – rolą irlandzkiej księżniczki Izoldy w Tristanie i Izoldzie, operowej, poruszającej medytacji Wagnera nad miłością i śmiercią. Partnerować jej będzie tenor Michael Spyres jako owładnięty uczuciem Tristan. To niezwykłe wydarzenie to także premiera nowej inscenizacji w reżyserii Yuvala Sharona – artysty, którego The New York Times okrzyknął „najbardziej wizjonerskim reżyserem operowym swojego pokolenia” oraz pierwszego Amerykanina, który wyreżyserował operę na
słynnym festiwalu w Bayreuth. Będzie to także pierwsze wykonanie Tristana i Izoldy w nowojorskiej operze pod batutą dyrektora muzycznego Met, Yannicka Nézet-Séguina. Mezzosopranistka Ekaterina Gubanova ponownie wcieli się w Brangenę, a bas-baryton Tomasz Konieczny wystąpi jako Gorwenal (po entuzjastycznie przyjętych rolach w Holendrze tułaczu i Pierścieniu Nibelunga). W roli króla Marka zadebiutuje bas-baryton Ryan Speedo Green.
Grodzisk Mazowiecki 30.03.2026, g. 19:30
od 120.00 pln
Słodko-gorzka, nad wyraz inteligentna komedia z wątkiem kryminalnym w tle. „Prawda o kłamstwie” to życiowy spektakl o codziennej rutynie w małżeństwie, skrywanych przez lata pretensjach, niespełnionych marzeniach, porzuconych i na nowo rozpalonych ambicjach oraz odradzającym się apetycie na życie.
On (Przemysław Bluszcz) – przedsiębiorca w średnim wieku, który poświęcił życie swojej firmie, ona (Justyna Sieńczyłło) – kobieta przyzwyczajona do luksusu, spragniona miłości i uwagi, ale przez lata zaniedbywana przez męża. Walter i Renata od dawna są razem, jednocześnie będąc osobno. Punktem zwrotnym staje się dla niego przejście na emeryturę. Wówczas stara się naprawić i wynagrodzić żonie stracone lata. W szczerej rozmowie całą odpowiedzialność za nieudany związek bierze na siebie. Nie wie, że jego starania skazane są na niepowodzenie, ponieważ żona od dziesięciu lat ma kochanka (Waldemar Błaszczyk) – sąsiada i jednocześnie serdecznego przyjaciela Waltera. Czy próba ratowania tego związku powiedzie się?
Autor tekstu, popularny niemiecki dramaturg Fred Apke, bawi widzów przewrotnymi dialogami, jednocześnie prowokując do refleksji nad ich własnym życiem. Lekka, komediowa forma pozwala na dystans wobec spraw ważnych i poważnych. Puenta sztuki pozostawia z pytaniem o sens zmian w życiu – lepiej późno niż wcale?
Czas trwania spektaklu: 120 minut z przerwą.
Twórcy
Autor: Fred Apke
Reżyseria: Tomasz Obara
Tłumaczenie: Marta Klubowicz
Scenografia i kostiumy: Tomasz Obara, Justyna Sieńczyłło
Zdjęcia: Rafał Latoszek
On (Przemysław Bluszcz) – przedsiębiorca w średnim wieku, który poświęcił życie swojej firmie, ona (Justyna Sieńczyłło) – kobieta przyzwyczajona do luksusu, spragniona miłości i uwagi, ale przez lata zaniedbywana przez męża. Walter i Renata od dawna są razem, jednocześnie będąc osobno. Punktem zwrotnym staje się dla niego przejście na emeryturę. Wówczas stara się naprawić i wynagrodzić żonie stracone lata. W szczerej rozmowie całą odpowiedzialność za nieudany związek bierze na siebie. Nie wie, że jego starania skazane są na niepowodzenie, ponieważ żona od dziesięciu lat ma kochanka (Waldemar Błaszczyk) – sąsiada i jednocześnie serdecznego przyjaciela Waltera. Czy próba ratowania tego związku powiedzie się?
Autor tekstu, popularny niemiecki dramaturg Fred Apke, bawi widzów przewrotnymi dialogami, jednocześnie prowokując do refleksji nad ich własnym życiem. Lekka, komediowa forma pozwala na dystans wobec spraw ważnych i poważnych. Puenta sztuki pozostawia z pytaniem o sens zmian w życiu – lepiej późno niż wcale?
Czas trwania spektaklu: 120 minut z przerwą.
Twórcy
Autor: Fred Apke
Reżyseria: Tomasz Obara
Tłumaczenie: Marta Klubowicz
Scenografia i kostiumy: Tomasz Obara, Justyna Sieńczyłło
Zdjęcia: Rafał Latoszek